走南闯北、见多识广的知名指挥家郑小瑛，这样描述自己对天津大剧院的观感：“满怀羡慕，甚至嫉妒。”

过去3年里，每年度“中国最重要演出”中，都会出现这家突然冒出来的剧院的名字。今年5月，天津人在家门口欣赏了波兰戏剧大师克里斯蒂安�陆帕的新作《伐木》，两个月后，法国阿维尼翁戏剧节的观众们才等到它。

2013年，天津大剧院在国内首次排演歌剧的“稀有品种”《蓝胡子公爵的城堡》，96岁的周小燕和86岁的郭淑珍分别从上海和北京赶来观摩，歌剧泰斗“南周北郭”在此相逢，传为佳话。

天津大剧院院长钱程自信地对中国青年报记者说，现在，天津是中国屈指可数“有歌剧的城市”之一。天津的演出手册，拿到纽约、马德里也不逊色。

政府补贴、降低票价

对天津来说，歌剧其实算是“回归”。改革开放之初，郑小瑛指挥中央歌剧院在天津连演40场歌剧《茶花女》，创造了一项令人津津乐道的纪录。

30多年后，年过八旬的郑小瑛重返津门舞台，夜访当年演出旧址，被天津人的热情“烤得难以入眠”。

在一场讲座中，她对天津人说：“非常羡慕你们在家门口就能看到一部部世界著名歌剧。”

如同这座特大城市的主政者当初设想的那样，天津大剧院连同隔壁的博物馆、图书馆、美术馆、阳光乐园等组成的占地90多万平方米的建筑群，作为当地有史以来最大的公共文化设施，自2012年落成以来，日益发挥出“城市客厅”的功能。

“客厅”的中央是约10公顷的人工湖，湖内的喷泉会定时随着中外名曲“起舞”。

选在寸土寸金的地段，造价140亿元，花了3年时间修建，这个“客厅”的名字听起来就不赚钱——天津文化中心。

钱程对此评价，一个地区经济和社会发展水平到一定程度时，对精神产品的追求是必然的。

为了对外界说明其定位，天津大剧院在官网上形容，文化中心之于天津，就像中央公园之于纽约，海德公园之于伦敦。

开工之前，天津文化中心的规划设计方案，曾与整个城市的“空间发展战略”一起，在当地居民中反复征求意见。天津市委、市政府多次强调，这是“造福子孙后代的世纪工程、民心工程”。

迁入新馆的天津博物馆馆长陈卓对记者说，文化中心是最大的惠民工程。

除了馆舍条件提升，天津博物馆的展览也升级了。以前一个展览投入十几万元就很可观，现在大展可达上百万元。陈卓形容，做专题展，展示的是一个个“点”，现在有能力做主题展，“由点及线”。

究其原因，他解释，每年凭借举办高端展览，天津博物馆就可获得市政府补贴300万元。

为了让更多人走入剧场和展馆，2013年，天津市财政设立1500万元专项经费，支持高端演出、展览及公益文化普及活动。第二年，经费增至2500万元。

对天津大剧院来说，补贴不是财政直接“输血”，而是补贴票价。假设观众掏300元买一张票，价值实为600元，市财政负担了另一半。票卖得越好，补贴越多。市政府还要求，补贴的演出，票价300元以下的座位不得少于全场的一半。

钱程对记者说，原本天津高端演出的票价就只有北京和上海的三分之一到二分之一，“政府补贴、降低票价”的方式，更是培育了市场。

第一批享受“高端补贴”的演出，是2013年俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院的芭蕾舞剧《安娜�卡列尼娜》和《天鹅湖》。“世界第一白天鹅”乌里安娜�洛帕金娜降临天津大剧院，有人甚至从伦敦坐飞机来追星。

相比之下，天津人邂逅巨星的成本低了很多：300元内低价票占到53%，门票几天内售罄，座无虚席。

同一政策下，天津人还以最低90元的票价聆听了另一位指挥大师祖宾�梅塔的音乐会。祖宾�梅塔事后表示，此前他不知道天津，来之前还在揣测这是一个怎样的城市、观众是否能够接受。演出后，他觉得自己每年都应该来。

连成片的场馆改变了城市的文化面貌和欣赏习惯

天津大剧院开幕后第一次出现“站票”，是2013年中秋节，郑小瑛指挥的“但愿人长久——中国唐宋名篇音乐朗诵会”，丁建华、乔榛、方明、肖雄、濮存昕、迪里拜尔等艺术家参演，门票售空后，不得不临时启用乐池内的加座，增加的210张票在几小时内又被抢光。

亲历了天津文化中心从建设到运行的一位官员对记者感慨，连成片的各个场馆，改变了城市的文化面貌和欣赏习惯。

天津美术馆馆长马驰记得，2012年开馆之初从中国美术馆借来一批馆藏展出，他正为朋友讲解时，一位天津大爷走过来，指着一幅抽象派作品气愤地说：“我就不理解这个，你们美术馆建得这么好，干嘛要展出这样的作品，我感觉我孙子也能画这样的画！”