《中国女诗人诗选》常熟研讨会在虞山当代美术馆举办

《中国女诗人诗选》常熟研讨会在虞山当代美术馆举办

2019年8月25日，《中国女诗人诗选2018》研讨会在常熟虞山当代美术馆举行。活动由虞山当代美术馆馆长、诗人张维主办，青年诗人、河北师范大学教授王东东担任学术主持，评论家、扬州大学文学院教授、研究生导师叶橹，评论家、人民大学文学院教授、哲学家夏可君，评论家、岭南师范学院教授张德明，评论家、南京大学文学院教授傅元峰，诗人、《中国女诗人诗选》主编施施然，诗人、评论家安琪，诗人、广东省评论家协会副秘书长谭畅，诗人、武汉市作协副主席阿毛，以及诗人、评论家盛敏、申文祥、沈健、布兰臣、李建春、姜丰、张杰、吴晨骏、石人、彭洪烈等20余名业界人士参加了研讨会，并作了发言。

诗人张维首先讲述了此次研讨会命名“一间半房”的由来。他认为女性写作者不仅需要伍尔夫笔下“一间自己的房间”，还需要半间向外延伸的敞开空间。这里的“半间房”是一种更为开放的结构，区别整间房的过度完整、理性，是从自我转身迎接世界的胸怀。

诗人施施然从诗选主编的角度，谈论了诞生这本诗选的缘起。她察觉到，即使是在二十一世纪的当下诗歌现场，男性诗人与女性诗人所获取的发展资源与肯定，仍是不对等的。这种不对等并非是文学的，而是隐藏在更深的社会结构与意识形态当中。人们对于女性诗人文本的重要性，以及为此所付出的努力的忽略，几乎是集体无意识的，这其中包括女性诗人自己。施施然说，《中国女诗人诗选》是女诗人自己树起的批评观。在具体编选上，打破了以往所谓的民间、官方、口语、意象等人为设置的藩篱与局囿，更注重文本的创新性与引领性，同时，在将来的编选中，会渐渐趋向文本的先锋性。

评论家叶橹教授从上世纪八十年代女诗人作品讲起，从那个年代人们普遍的“非黑即白、非对即错”的脸谱化思维与表达上，对比《中国女诗人诗选2018》中收录的、当下新一代女性诗人的作品与心灵镜相，肯定了年轻一代女诗人在精神的自由与表达上，更复杂丰富，也更加真实。叶橹教授指出，能把人性中最幽微的瞬间真实表达出来，这既是文本的进步，也是时代的进步。“现在的一些评论文章，为什么没有人愿意读？因为它一出来就是大道理，大道理人人都懂，但大道理不是文学，也不是诗歌。要想真实了解当下女诗人诗歌现场，还是要真正进入到人心与时代中。”

哲学家、艺术策展人兼评论家夏可君教授认为，我们面对的是一个帝国巨大阴影下的阅读经验，女性写作也包含在其中。而女性诗歌又如何抵御这种巨大阴影下的写作背景的影响呢？他提到女诗人戴潍娜引用的奥登的诗句，“让爱的更多的人是我。”女诗人们似乎更多爱的主体地位，虽然女性面向世界的经验往往有不完整性，但女性所秉具的情感教育的意义是诗人们需要认真面对的。在我们目前的时代，可以说微信拯救了诗歌，短暂的诗歌话语在微信里可以即时性的分享，这本身也好像是一个有点女性化的、有人情味的经验，女诗人们的风格是值得我们更多关注的。