张蔷 三十年前的音乐圈 ，我说什么是什么

　　张蔷 1967年12月出生于北京，1985年发行首张专辑《东京之夜》后，两年之间推出15张唱片总销量超过两千万，在上世纪80年代的中国掀起了一股狂热的“迪斯科热潮”。1986年成为首位登上美国《时代周刊》的内地女歌手。

　　她曾是内地唱片销量纪录的保持者，也是首位登上《时代周刊》的内地女歌手，最红的时候，音像公司拿一套四合院换她一张专辑。那是1987年，她尚不满20岁，却已经结结实实地火了三年，在同龄人中，在整个音乐界里，没有对手。

　　改革开放后的八十年代，人们对文艺作品的渴求，注定了一些人要走上时代的舞台，在风口中，成为激荡。张蔷是其中的佼佼者，她毫不费力地取得了一个歌手能取得的一切，随后又毫无征兆地退隐，在时代背景与个人命运的因缘际会中，张蔷本性里对自由和美的追求，让她的人生与音乐成为时代的孤品。

　　制造浪潮的女孩

　　首张专辑起印60万张，一售而空

　　在张蔷的记忆里，改革开放后最明显的变化是可以穿得好看了，人们戴着彩色耳环走在大街上，似乎宣告着一个新时代已经来临。

　　在此之前，美是一种集体意志，在个人生活中长期缺位，更与感受无关。她一度羡慕三十年代的旧上海，十里洋场中的女性，体态婀娜，风情万种。

　　中学时代的张蔷已经显露出与众不同的特质。她是学校里唯一穿红皮鞋上学的学生，不仅是校内的焦点，也成了校外的重点关注对象。放学路上，会被社会青年“截”。

　　当时社会青年并非贬义，词意中性，仅限字面。在通讯方式并不发达的年代，年轻人交友方式几乎只能如此，她害怕也很得意。

　　对于中学时代的张蔷来说，美只是模仿，但是对美的向往，则是本能，似乎她天生对那些浪漫的、唯美的事物有着更强的感受力。她曾因为受到一部爱情电影的感动，回家对着镜子狂练接吻，但总觉得缺少点神韵。第二天上学，她用课本挡住自己，对着教室墙继续练，同学问她为什么面壁，她说，练亲嘴呢。

　　那部电影的女主角在张蔷眼里美得如同一只豹子，电影场景有现实中不存在的华丽，所有人都穿得很好，像《了不起的盖茨比》里的生活。那时她有很多想穿的衣服，商店里买不到，只能跟母亲一起手工制作。

　　张蔷的母亲是中国电影乐团的小提琴手，她的古典音乐底子就是源于母亲。中国电影乐团除了音乐演出外，还要为各类电影、电视、纪录片、专题片录音，乐团里常有国外唱片作内部资料，张蔷和母亲会把最新的音乐翻录。同时，家里的“海外关系”也为她提供了大量音乐，这些是她最早的音乐启蒙，而张蔷接触到的唱片封面、国外电影、杂志也在影响着她的审美。

　　因为母亲工作的缘故，张蔷看的听的，都是国外的演出和音乐，她渐渐笃定了自己未来要走的路——当歌手，并且与众不同。下定决心后，张蔷很快离开了学校，那时，没有任何人会想到，这个十几岁的女孩，会在随后的日子里开创一个新的浪潮。

　　成为歌手的经历异常顺利，当然，这也是个被讲述过多次的故事。1984年，张蔷母亲的院团同事告诉她，云南音像想签约一批年轻歌手，知道张蔷唱得不错，可以去试试。

　　张蔷在北京录制了小样寄过去，随后，对方邀请她去云南录音，半个月时间，第一张专辑《东京之夜》诞生，张蔷拿到1400元唱片酬劳，在月工资两位数的时代，这笔钱称得上巨款。

　　专辑上市后出乎意料地爆红，起印60万张一售而空，随后加印了250万张，她的声音开始出现在大街小巷，商店里都在放她的歌。随后，云南音像决定以六倍的酬金再与张蔷签约一张专辑，她差点成为被一张专辑成就的万元户，但财务上已经完全自由了，“在哪儿我都是大户，没有比我有钱的，我们团（中国电影乐团）也是我最有钱。”张蔷举例，“相当于把我们团所有编制（的收入）全给我一人，就这么牛。”然而这还仅仅是个开始，到她出国留学前换外汇时，现金已经需要用行李箱来装，一次可以换完一条街所有的美元。

　　很多“老人”嫉妒张蔷，对她非科班的出身颇有微词，张蔷不以为然，“没办法，人就认我，买我的账，谁嫉妒都没用。”那时虽然她刚刚离开校园一年，但已对自己、对职业有着超越年龄的认知，她明白一个歌手的价值是由市场决定的，而不是某个人或某个单位。